「超級、超脆、超煩、超伶。」節目場刊這樣介紹。
我想多加三個字：超地道。
一群來自中港台的婦女在天水圍相遇，組成「靜心之聲社區音樂小組」，透過身處的社區和生活中的點點滴滴，自家製多首作品，並於10月24日及10月25日在賽馬會創意藝術中心公開演出。跟前兩次表演不同的是，是次表演加入新元素：走位及簡單動作。圍圈走、蹲下這些動作看似簡單，但對於幾經滄桑的她們，是一項挑戰。
作為香港藝穗民化節（以下簡稱藝民節）唯一的婦女演出單位，當然充滿新鮮感，但更吸引的是充滿地道風味的原創歌曲。《B仔涼粉》透過對一馳名甜品的描述，道出元朗人的生活寫照；《猛鬼洪水橋》講述洪水橋一地命名的由來及鬼故事；《憤怒》寫於雨傘革命時，宣洩對不公義的不忿；《差異》配上香港單車徑的影像，以踏單車比喻她們對生命的憧憬。以香港獨有的事物作為創作題材，確實為音樂會增添不少分數。
地道的還有音樂會展現的人情味。整個音樂會由三位樂手作現場伴奏，鍵盤手同時負責領唱。這是一個體貼的安排。因為表演者沒有接受太多音樂訓練，對音高不太敏銳，而且偶爾有加快、拍子遺漏的情況出現，現場伴奏及領唱有助演出更流暢。對表演者來說，能透過演出建立自信是十分重要的。這種以人為本的安排，表達的是一種體諒；表演者對望而生的微笑，是支持、鼓勵，是香港面對全球化的情況下，逐漸消散的人情味。
《超伶女聲》可貴之處，除了其充滿香港特色的作品外，還有它對音樂審美觀提出更多可能性。音樂愛好者普遍以樂手的演奏水準評價一場音樂會，若果以此標準評這十五個婦女的演出，實有不公。《超伶女聲》跟著名樂手的音樂會不同，其賣點不在於表演者的高超技巧，而是集體創作的歌曲。旋律優美與否見人見智，但作者的真摯卻毋庸置疑 。
值得欣賞的，還有《超伶女聲》不約而同地跟其他部分藝民節演出單位以創作回應社會當下 。在《憤怒》一曲中，表演者坐在地上撐傘，有時以傘遮擋自己，唱出「你，唔好埋黎」令人警覺的歌詞。上述的動作，技術上不難執行，但要她們有勇氣在觀眾而前表現出來，談何容易。部分表演者承認最初自我否定，不敢組隊公開表演，但當晚眼見的，是她們做了自己口中的不可能。 能夠透過創作和演出肯定自我，同時以回應雨傘運動勾勒藝術與社會的關係，是藝術中的美善。
對於一個回歸藝術「真、善、美」原點的音樂會，我們還是否需要堅持只以表演者的音準和技巧作為審美標準？ 是否只有合乎國際標準組織規定的頻率，才算是音樂？是否把照片過份修飾、圖輯，演出當天穿上華麗衣裝，便可以證明自己玩的都是音樂？
我明白婦女們上半場的落力演出後，需要時間休息，但間奏部分由鍵盤手獨唱的《撐起雨傘》 叫人有點不解。 可能表演者演繹此曲有難度，同時想響應社會運動，但把音樂會聚焦在婦女們是否比較恰當？或者讓超級、超脆、超煩、超伶的她們坐在地上，默默撐起雨傘後，再演繹超地道的音樂，會否無聲勝有聲？
【藝民節2014】節目 M1 《超伶女聲》
表演團體: 靜心之聲社區音樂小組
場地：社區文化發展中心
日期：10.24 － 10.25
餘下場次：沒有
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